Descripción del Programa
En este nivel los estudiantes implementarán los procesos de diseño y el enfoque metodológico, aplicando e interpretando una propuesta completa de diseño de interiores que responda a un encargo determinado. Los estudiantes recibirán apoyo en el desarrollo del proyecto a través de las materias correlacionadas de la unidad que tienen como objetivo desarrollar habilidades y herramientas específicas fundamentales para el proceso de diseño. Durante el curso de Proyecto de Diseño de Interiores, los estudiantes explorarán e investigarán, a través de un proceso de investigación guiado, los fundamentos para la dirección del proyecto. La aplicación de la aportación estructurada se expresará a través del desarrollo de un lenguaje de diseño de interiores y la definición del estilo respondiendo al mismo tiempo a los requisitos funcionales y espaciales. Se utilizarán herramientas específicas para desarrollar el proyecto: moodboards, paletas de colores, gráficos y tableros de materiales. Los estudiantes adquirirán técnicas de visualización de interiores mediante la elaboración de dibujos y bocetos técnicos y la aplicación de colores, materiales y texturas. Los estudiantes producirán dibujos bidimensionales y tridimensionales para respaldar el proceso de diseño y documentación.
TEMAS
Cada nivel consta de 6 cursos para todo el nivel de 11 semanas. Esto totalizará 18 horas semanales de clase, cada curso tiene bloques de 3 horas; los profesores conceden un descanso entre clases. Habrá tareas semanales, exámenes parciales y proyectos finales para cada clase.
PROYECTO DE DISEÑO I
En la clase ‘Proyecto de Diseño I’, los estudiantes aprenderán aplicación práctica de la metodología del diseño, centrándose en las complejidades y matices del diseño de interiores. Se les asignará la tarea de darle vida a una residencia de dos pisos o profundizar en los desafíos únicos de una pequeña tipología comercial. A través de esta experiencia práctica, los estudiantes aprenderán a navegar por las complejidades de la planificación del espacio, la selección de materiales y las consideraciones estéticas, al mismo tiempo que se ajustan a las necesidades funcionales del espacio. El curso los guiará a través de cada fase del proceso de diseño, desde el desarrollo del concepto inicial hasta la ejecución final. Al trabajar en proyectos del mundo real, los estudiantes perfeccionan sus habilidades, desarrollarán un buen ojo para los detalles y obtendrán una experiencia invaluable que los preparará para futuros proyectos de diseño.
NORMAS GRÁFICAS INTERIORES
En la clase ‘Estándares Gráficos Interiores’ los alumnos aprenderán el minucioso mundo del dibujo técnico, dominando el arte de crear representaciones precisas y detalladas de espacios interiores. Se les capacitará para desarrollar dibujos técnicos a escala que representen con precisión las divisiones espaciales, asegurando que cada elemento, desde las paredes hasta las puertas, esté representado con la máxima precisión. Además, el curso cubrirá las complejidades de la distribución de muebles y enseñará a los estudiantes cómo colocar cada pieza para optimizar la funcionalidad y la estética. A través de una combinación de conferencias, ejercicios prácticos y tareas prácticas, los estudiantes obtendrán una comprensión profunda de los estándares y convenciones del dibujo técnico de interiores, dotándolos de las habilidades para comunicar sus visiones de diseño de forma clara y eficaz.
TÉCNICAS DE RENDERIZADO DIGITAL
En la clase ‘Técnicas de representación digital’, se introducirá a los estudiantes en el ámbito dinámico de la ilustración digital, diseñada específicamente para la visualización de espacios interiores. Aprenderán a crear vistas en perspectiva de interiores digitales detalladas y realistas, capturando la esencia y el estado de ánimo de un espacio con precisión. Se pondrá un énfasis significativo en la aplicación de materiales apropiados, asegurando que las texturas, reflejos y acabados se representan con realismo y precisión. A través de una combinación de conocimientos teóricos y práctica práctica, los estudiantes aprovecharán herramientas y técnicas digitales avanzadas para dar vida a sus conceptos de diseño. Al final del curso, serán expertos en crear ilustraciones digitales convincentes que transmitan de manera efectiva la profundidad, el ambiente y la materialidad de los espacios interiores.
DISEÑO DIGITAL INTERMEDIO
En la clase de ‘Diseño Digital Intermedio’, los estudiantes aprenderán sobre el mundo del diseño digital, basándose en habilidades fundamentales para lograr un mayor nivel de competencia. Se les capacitará para utilizar con destreza herramientas digitales para crear paletas y gráficos de colores coherentes y atractivos, asegurando que sus diseños resuenen con el estado de ánimo y la estética deseados. Más allá de la teoría del color, el curso también se centrará en la creación de tableros de materiales detallados, lo que permitirá a los estudiantes presentar y coordinar visualmente varios elementos de diseño. Además, aprenderán las complejidades del ensamblaje de carpetas de especificaciones, asegurándose de que cada detalle del diseño, desde las texturas hasta los acabados, esté meticulosamente documentado. A través de una combinación de conferencias detalladas, ejercicios prácticos y tareas prácticas, los estudiantes obtendrán un sólido conjunto de habilidades, listos para abordar desafíos de diseño digital más avanzados con confianza y experiencia.
MODELADO DIGITAL 3D
En la clase ‘Modelado digital 3D’, los estudiantes se sumergirán en el cautivador mundo del diseño tridimensional, explorando el vasto potencial de las herramientas 3D en el ámbito del diseño de interiores. Se les capacitará para aprovechar el poder de estas herramientas, transformando sus ideas conceptuales en modelos 3D tangibles, detallados y realistas. El curso cubrirá todo el proceso de modelado, desde la creación de geometría básica hasta los detalles intrincados de espacios interiores. A través de ejercicios prácticos, tutoriales guiados y proyectos del mundo real, los estudiantes demostrarán su competencia en la elaboración de proyectos integrales de diseño de interiores en un entorno digital 3D. Al final del curso, tendrán un conocimiento profundo de las herramientas y técnicas necesarias para hacer realidad sus visiones de diseño en el espacio virtual, listos para presentar e implementar en el mundo real.
HISTORIA DEL ARTE, DISEÑO Y CULTURA VISUAL II
En la clase ‘Historia del Diseño Artístico y Cultura Visual II’, los estudiantes continuarán su exploración del rico tapiz del arte y el diseño, esta vez enfocándose en el período transformador desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. Viajarán a través de momentos, movimientos e innovaciones cruciales que han dado forma al panorama contemporáneo del arte, el diseño y la cultura visual. Desde el surgimiento del modernismo y los movimientos de vanguardia hasta la revolución digital y las críticas posmodernas, los estudiantes reflexionarán sobre las innumerables formas en que la estética y las funciones de los objetos han evolucionado en respuesta a los cambios sociales, tecnológicos y culturales. A través de interesantes conferencias, debates y análisis de obras y tendencias icónicas, obtendrán una profunda apreciación del legado duradero y la naturaleza en constante evolución del arte y el diseño en el contexto de nuestro mundo moderno.
RESULTADOS DEL APRENDIZAJE
Los estudiantes podrán:
- Aplicar metodología de diseño a un proyecto de diseño de interiores asociado a tipología residencial de dos pisos o pequeño comercial.
- Desarrollar dibujos técnicos a escala de divisiones espaciales y distribución de muebles.
- Ilustre espacios interiores utilizando vistas digitales en perspectiva interior con representación de materiales adecuados.
- Demostrar competencia en el uso de herramientas digitales para crear paletas y gráficos de colores, tableros de materiales y carpetas de especificaciones.
- Demostrar competencia en el uso de herramientas 3D para crear un proyecto de diseño de interiores.
- Reflexionar sobre el desarrollo del arte, el diseño, la cultura visual, la estética de los objetos y la función desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. Identificar el significado de una obra de arte o un objeto de diseño en su contexto cultural.
Estas competencias adquiridas interactúan perfectamente con el siguiente nivel del programa para que los estudiantes crezcan progresivamente como estilistas de moda a través de un plan de estudios de clases personalizadas y experiencias prácticas.
CÓMO APLICAR
Los programas vocacionales brindan flexibilidad al estudiante que no desea comprometerse con un programa de un año completo pero desea comenzar una sección del programa para ver si es la adecuada. En cuanto a esto, puede postularse a los niveles individuales de los Programas Vocacionales y luego ver si desea continuar. Para postularse a un nivel independiente, los estudiantes pueden seleccionar los “11-Week Level Courses” en el formulario de aplicación. Los estudiantes luego podrán postularse a su nivel y programa correspondiente.
En Istituto Marangoni Miami, estamos muy centrados en los estudiantes y queremos brindar una oportunidad en el mundo de la moda que sea alcanzable y flexible para brindar confianza y estabilidad al estudiante. Nuestro proceso de solicitud está guiado por nuestros increíbles representantes de admisiones que lo guiarán durante todo el proceso. Si necesita ayuda para presentar su solicitud, puede agendar una llamada aquí.